Una formula agotada.

Fue en el año 2003 cuando Piratas del Caribe la maldición del perla negra llegaba a los cines convirtiéndose en todo un suceso y con mucha razón, ya que el el Director Gore Verbinski, el prodcutor Jerry Bruckheimer y el protagonista Johnny Depp nos entregaban un film muy divertido, que transpira aventura de las buenas, las secuelas no se hicieron esperar y 3 años después se estrenaría la segunda parte; el Cofre de la muerte,un film igual de divertido, pero eso sí menos fresco que la original, que daba indicios de que la saga tenía que tratar de renovarse, aun así fue una digan secuela, de ahí llegaría la tercera y ¿última parte? que en su generalidad fue la mas floja, pero aun así entretenía por el buen hacer de de Verbinski. Cuatro años más tarde los piratas llegarían otra vez al cine, pero esta vez con otro director, que sería Rob Marshall; ya que Gore Verbinski se iba a dirigir la excelente Rango y bueno el resultado fue abismalmente malo, ya que no solo era la peor con diferencia, por su mal ritmo, actuaciones que ya no daban risa ni chiste, una dirección de lo mas insípida que lo único destacable era la escena de las sirenas, pero de allá totalmente se podría olvidar no volver a mencionarse. La formula ya estaba agotada, aun así Bruckheimer volvería a llamar a Depp y a Verbinski para realizar la adaptación del llanero solitario; un Western que a simple vista y después de haber visto el gran trabajo de realizado en Rango, Verbinski era buena idea, claro en manos de otro estudio y otro productor posiblemente, pero el Llanero Solitario es claro ejemplo de cuando alguien friega la visión de un buen director, volviendo una película aburrida, con un ritmo irregular y una dirección salvo uno que otro momento bueno, mala que no supo encontrar un balance adecuado en la historia llena de incongruencias (La manera en que es contada la película es totalmente fuera de la lógica y absurdo) .

No recuerdo cuando fue la última vez sentí que una película se hiciera eterna en una sala de cine, no lo digo por la mera duración (Pues podemos apreciar Lawrence of Arabia, Bridge of the river Kwai etc, sin ninguna queja), sino por los estímulos que nuestro cerebro manda a nuestro cuerpo después de haber recibido tanta absurda prensa inaguantable, que en este caso se puede transformar en una severa indigestión, diarrea, desprendimiento de retina en el peor de los casos. Y he aquí cuando entra la triste realidad de este fanático del western, del llanero, de la cultura india-americana, de las planicies del salvaje oeste, aceptar que como niño de 10 años salí con una tremenda contradicción en mi cabeza, por un lado emocionándome al escuchar por dos ligeros momentos la Obertura de William Tell mientras el forajido hacia su entrada final para después pensar ¡Esperen! Esto solo pasa en los últimos 10 minutos tras otros 130 de no terminar de estructurar a un personaje secundario, un inadaptado social que por arte de magia se convierte en el héroe en el último retazo del film.

Así, The Lone Ranger es nuevamente un vehículo de lucimiento para el elemento mediático y comercial de la cinta interpretado por , un Johnny Depp que a través del protagónico real del film proyecta su comedia física y gesticulaciones que harían llorar a Peter Sellers; un sube y baja narrativo tedioso que brinca argumentalmente de un lado para otro sin nunca definirse. The Lone Ranger es otra fracasada aventura patentada por Disney con moraleja para los chiquillos, un ABC de género malhecho con situaciones absurdas y un tratamiento excesivo y ridículo.

A pesar de la arritmia de un libreto escrito con las patas, que en esta ocasión se tomaron la desgraciada libertad de llevar a cabo una adaptación bastante libertina sobre el personaje( No es malo, el problema es la historia que quisieron llevar a cabo) , si una cosa pudiera ser salvada de todo este menjurje es el talento reflejado en varios retazos por un director que definitivamente muestra su pericia hacía con el género, logrando así al menos solventar momentos de indiscutible buen entretenimiento que se alcanzan su mayor valía hacia la conclusión del film.

Es en dicho final donde el título y la promesa por fin son cumplidas con el tema clásico proveyendo lo entrañable, una secuencia de acción tan exagerada como espectacular y entretenida y un último dialogo entre los dos protagonistas que resultan ser el mejor elemento cómico del film (y el mejor en general de toda la cinta). Sin embargo esta poca estimulación narrativa (En donde tambipen podemos encontrar varios guiños a cintas legendarias del género) no compensa a un guion que tarda en estructurar a sus personas 2 horas para después forzar una disfrutable batalla final. Verbinski no puede sostener tanta sandez argumental; intenta suprimir todas las debilidades a través de una fotografía excelsa y algunas secuencias que logran remembrar el género americano, pero al final es parte de toda esta enlatada formula Disney que intenta ser no más que una aventura infantil demasiada básica y somnífera que en un futuro no muy lejano servirá para rellenar 4 horas en su canal televisivo.

Después de una introducción afortunada en donde Verbinski plantea una vuelta de tuerca hacia con su personaje principal, el desarrollo se torna incoherente y repetitivo, dejando dicha promesa de lado para solo constatar otra vendimia histriónica y el típico desarrollo de un personaje inútil convertido de la noche a la mañana en un legendario forajido con fracturas narrativas y una falta de ritmo escandalosa. Esto quizá funcione dejando al cineasta por su cuenta, con guionistas de mucho mejor calidad y trabajando por ser más un homenaje que un ejercicio solitario debido a la fragilidad de su relato acuñado en el cliché (Rango), pero aquí bajo la fórmula Disney se asemeja mas a una historia ya vista con piratas, pero esta vez vestidos de vaqueros e indios.

Situaciones absurdas y vagas que incluso llegan al tono irrespetuoso hacía con la cultura india hacen la perfecta excusa para que Armie Hammer (con todo y caballo mágico sacado de libro infantil) puedan servir de secundariopatiño y cómico como el mismísimo llanero solitario y así Johnny Depp pueda desplegar sus fortalezas histriónicas y su comedia física con un personaje que a pesar del maquillaje y del cuervo en la cabeza, sigue siendo el mismo de hace ya más de 10 años ¡Penoso! El titulo profetiza así la incongruencia de todo su contenido donde el director del apartado actoral parece ser el mismo Depp, en un relato que gira en torno a su figura y mediación para la promoción del film (Este factor incluso confirmado por Gore y Armie en varias conferencias de prensa previas al estreno de la cinta)

Por consecuente los demás secundarios salen sobrando. Tom Wilkinson y William Fichtner quizá reflejen los estructuraciones más perspicaces y "complejas" de la cinta en los papeles antagónicos (No se preocupen, esto no es un spoiler, se revela en los primeros instantes del film debido también a lo predecible que resulta), sin embargo participaciones como las de Helena Bonham Carter y Barry Peper se convierten en mero relleno con personajes que no ayudan en nada al desarrollo de la trama y que encima agregan elementos absurdos a la misma.

En este apartado Verbinski, así como en el tratamiento, se muestra como un simple cero a la izquierda, un trabajador de Mickey y Depp que parecen ya haber confirmado mas participaciones juntos sin olvidarnos también del cáncer cinematográfico llamado Jerry Bruckheimer, uno de los mayores tumores en la historia de la industria. En fin una formula agotada que veremos que hacen en el futuro.